Colpitts - Music From The Accident (CD)

De muziek van componist en percussionist John Colpitts is even onbevreesd als verstrekkend. Als een van New Yorks meest gevraagde improvisatoren en drummers laat Colpitts' lange lijst van samenwerkingen horen dat hij een omnivore en innovatieve benadering van muziek heeft. Hij opereert in de voorhoede van de nieuwe muziek, of hij nu samenwerkt met baanbrekende componisten als William Basinski en Laurie Anderson, outrock explorers Boredoms, Oneida en Spiritualized, of collega hedendaagse sonische avonturiers Greg Fox en Jan St. Werner. Op het nieuwe album Music from the Accident laat Colpitts zijn Man Forever en Kid Millions bijnamen achterwege om zijn meest kwetsbare en resonante werk tot nu toe te presenteren, waarmee hij een belangrijke periode van transformatie voor de componist in kaart brengt.

Zoals de naam al aangeeft, legt Music from the Accident een onverwachte, levensveranderende verandering in het leven van de componist vast. In februari 2018 was Colpitts betrokken bij een auto-ongeluk waardoor hij ernstig gewond raakte aan zijn rug en maandenlang niet kon werken of optreden. Werken aan nieuwe muziek werd een belangrijk middel om door zijn herstel heen te komen, wat Colpitts bewust benaderde als een kans om nieuwe creatieve wegen te verkennen. Colpitts' expressieve gevoel voor ritme en ruimte vormt nog steeds de basis van het album. Drums en percussie zijn in de eerste helft van de plaat geheel afwezig. In plaats daarvan zet de componist zijn ritmische vindingrijkheid op andere instrumenten in. Met goede vriend en medewerker Greg Fox als producer, werkte het tweetal aan het eerste stuk om de complexe emoties van de ervaring om te zetten in korte sonische leidmotieven, waarbij kleine gebaren op modulaire synthesizer en percussie werden omgevormd tot langere bewegingen die Colpitts muteerde en condenseerde tot muzikale thema's. Het subtiele minimalisme van het album biedt een perfecte analogie voor Colpitts' reis naar herstel: elke herhaling of delicate verschuiving in toon en textuur is bijna onmerkbaar en toch een belangrijke stap op weg naar de conclusie van het album.

De drie delen op Music from the Accident verwijzen elk naar een andere fase van Colpitts herstel - van stilstand naar peuterwerk en uiteindelijk transcendentie. "Bread"'s laagverlichte, bleary-eyed kosmische puls opent het album met een slepende churn terwijl het een ruimte opent voor meditatie en reflectie. "Up and Down"'s gefragmenteerde, spinachtige ritmische architecturen en uitgerookte melodieën spreken over de kracht van het onverwachte. Beginnend met een reeks complexe in elkaar grijpende ritmes, probeerde Colpitts een normale beat te spelen op een labyrint van overlappende meters, om uiteindelijk de puls te verwijderen en alleen de percussie over te laten. Het album bereikt zijn hoogtepunt op het laatste stuk "Recovery", dat de onconventionele benadering van ritme van "Up and Down" combineert met de extatische synthesizerdynamiek van "Bread", langzaam opbloeiend en evoluerend zonder ooit in herhaling te vallen. Microtonale altvioolloopjes van Jessica Pavone en spaarzame bastonen vormen een perfect harmonisch contrapunt voor Colpitts' basis van synthesizer en percussie, waarbij hij voortdurend het geluidsveld verkent en uitbreidt met dezelfde zoekende sensibiliteit als traditionele drone-muziek van over de hele wereld.

Music from the Accident belicht Colpitts' vasthoudende geest en pure vindingrijkheid als componist. Colpitts werd niet depressief van een toevallige handeling die een einde had kunnen maken aan zijn vermogen om te spelen, maar transformeerde het obstakel in een kans voor creatieve en emotionele groei. Het creatieve proces is werkelijk onlosmakelijk verbonden met het uiteindelijke stuk, de transformatie en uiteindelijke transcendentie van een artiest gekristalliseerd in een prisma van onmetelijke glans