
EAN: 0198028199728
In de tijd van de grote dirigenten werden velen gewaardeerd, bewonderd, zelfs verafgood. Bruno Walter was geliefd. Hij was net zo streng in de repetities, net zo veeleisend voor zijn muzikanten, als elke andere dirigent, maar hij straalde een welwillendheid uit; het kwam zo sterk naar voren in zijn persoonlijkheid dat zijn nogal stoer ogende gezicht leek te gloeien. Dat alles kwam ook naar voren - komt nog steeds naar voren - in zijn uitvoeringen, des te meer naarmate hij ouder werd. In zijn gloriedagen bij de New York Philharmonic, in de jaren 40 en 50, werd hij beschouwd als de antithese van Arturo Toscanini, maar een vergelijking van hun opnamen levert vaak meer overeenkomsten dan verschillen op. Ze bewonderden elkaar enorm; Toscanini gaf in het geheim toe dat Walter misschien iets meer had gevonden in Beethovens Negende ("misschien heeft hij gelijk..."). Naarmate ze ouder werden, versnelde Toscanini en voegde hij steeds meer spanning toe aan zijn uitvoeringen; Walter vertraagde en straalde steeds meer liefde uit. Dit was vooral duidelijk in zijn Mozart. De Duitse romantische klassiekers, Beethoven, Brahms en Mahler, waren centraal geweest in zijn middelbare jaren, maar zijn levenslange toewijding aan Mozart groeide in zijn "post-pensionering" dagen.Walter was in 1958 met pensioen gegaan, met de laatste uitvoeringen van Bruckners Negende en Mahlers Tweede door de New York Philharmonic (te arm om beide bij te wonen, koos ik Bruckner, na veel zelfonderzoek). De Mahler en een Schubert "Unfinished" van maart 1958 zouden zijn laatste Philharmonic-opnamen worden en zijn enige twee stereo-opnamen, maar in 1960 zou hij terugkeren om Das Lied von der Erde te dirigeren en op te nemen. Toen hij met pensioen ging naar Californië, probeerden de leidinggevenden van Columbia Records hem ervan te overtuigen dat stereo zijn mono-opnamen overbodig zou maken en zijn plaats in de muziekgeschiedenis zou afstompen. Ze boden hem een pick-uporkest aan, dat de Columbia Symphony zou heten. De grootte van het orkest varieerde met het repertoire en de bezetting varieerde sterk van dag tot dag. De “Praagse” symfonie, opgenomen in één sessie van vier uur, was typerend voor deze 18e-eeuwse werken: er waren 34 spelers, de strijkers, 14 violen, 4 altviolen, 3 cello's, 2 contrabassen. De concertmeester was Israel Baker, maar alle andere sectieleiders waren first-desk spelers van de Los An
Ook bij Amazon
Vergelijk de prijs op Amazon.nl
We mailen je binnen 24 uur een antwoord over de Bruno Walter Conducts Mozart & Haydn. Geen verkooppraat.
In de tijd van de grote dirigenten werden velen gewaardeerd, bewonderd, zelfs verafgood.
Bruno Walter was geliefd.
Hij was net zo streng in de repetities, net zo veeleisend voor zijn muzikanten, als elke andere dirigent, maar hij straalde een welwillendheid uit; het kwam zo sterk naar voren in zijn persoonlijkheid dat zijn nogal stoer ogende gezicht leek te gloeien.
Dat alles kwam ook naar voren - komt nog steeds naar voren - in zijn uitvoeringen, des te meer naarmate hij ouder werd.
In zijn gloriedagen bij de New York Philharmonic, in de jaren 40 en 50, werd hij beschouwd als de antithese van Arturo Toscanini, maar een vergelijking van hun opnamen levert vaak meer overeenkomsten dan verschillen op.
Ze bewonderden elkaar enorm; Toscanini gaf in het geheim toe dat Walter misschien iets meer had gevonden in Beethovens Negende ("misschien heeft hij gelijk...").
Naarmate ze ouder werden, versnelde Toscanini en voegde hij steeds meer spanning toe aan zijn uitvoeringen; Walter vertraagde en straalde steeds meer liefde uit.
Dit was vooral duidelijk in zijn Mozart.
De Duitse romantische klassiekers, Beethoven, Brahms en Mahler, waren centraal geweest in zijn middelbare jaren, maar zijn levenslange toewijding aan Mozart groeide in zijn "post-pensionering" dagen.Walter was in 1958 met pensioen gegaan, met de laatste uitvoeringen van Bruckners Negende en Mahlers Tweede door de New York Philharmonic (te arm om beide bij te wonen, koos ik Bruckner, na veel zelfonderzoek).
De Mahler en een Schubert "Unfinished" van maart 1958 zouden zijn laatste Philharmonic-opnamen worden en zijn enige twee stereo-opnamen, maar in 1960 zou hij terugkeren om Das Lied von der Erde te dirigeren en op te nemen.
Toen hij met pensioen ging naar Californië, probeerden de leidinggevenden van Columbia Records hem ervan te overtuigen dat stereo zijn mono-opnamen overbodig zou maken en zijn plaats in de muziekgeschiedenis zou afstompen.
Ze boden hem een pick-uporkest aan, dat de Columbia Symphony zou heten.
De grootte van het orkest varieerde met het repertoire en de bezetting varieerde sterk van dag tot dag.
De “Praagse” symfonie, opgenomen in één sessie van vier uur, was typerend voor deze 18e-eeuwse werken: er waren 34 spelers, de strijkers, 14 violen, 4 altviolen, 3 cello's, 2 contrabassen.
De concertmeester was Israel Baker, maar alle andere sectieleiders waren first-desk spelers van de Los An.
De Bruno Walter Conducts Mozart & Haydn is een product van Sony Music. Op deze pagina vind je de volledige productinformatie, actuele prijzen en reviews.
De Bruno Walter Conducts Mozart & Haydn is momenteel verkrijgbaar vanaf € 35,99 bij Bol.com. Prijzen kunnen dagelijks wisselen.
Voor de Bruno Walter Conducts Mozart & Haydn is nog geen reviewscore beschikbaar. Bekijk de productspecificaties en beschrijving om te beoordelen of het product bij jou past.
De Bruno Walter Conducts Mozart & Haydn is verkrijgbaar bij Bol.com. Klik op een aanbieder om direct naar de productpagina te gaan.
De prijzen worden dagelijks automatisch ververst vanuit onze partnerwebshops. De definitieve prijs inclusief eventuele acties zie je op de webshop zelf.
Productvraag verzamelt productinformatie, prijzen en reviews van Nederlandse webshops op één plek. Zo kun je snel zien wat een product kost, wat gebruikers ervan vinden en waar je het kunt kopen.